媒体的报道已经足够多，其基本概念也已进入主流。这给小型艺术家和创作者带来了一些挑战。而那些规模更大、知名度更高、更成熟的 NFT 创作者和项目在 NFT 发 电报数据 展的现阶段则拥有更高的曝光率。
NFT 项目的曝光度越高，其艺术价值通常也就越高。除了这些老牌的 NFT 项目之外，如今更有经验的传统艺术家也正在进军 Web3 领域。这些艺术家已经拥 准备与职位相关的问题和假设情景 有一批追随者，他们可以向他们推销自己的 NFT，并争取更高的价格。
如果你是一位小众艺术家，从较低的价格入手或许是最好的方法。你可以把它想象成在艺术展或画廊出售你的画作。你甚至可以把一整套 NFT 看作是一位艺术家的创作成果。
新晋艺术家在首次画廊展览
中很少能卖出高价。NFT 的创作和销售也可以从这个角度来理解。名不见经传的艺术家和小众艺术家应该在作品开始销售之前，设定合理的价格。
所以，如果你的 NFT 定价过高，而且销量不佳，降低价格或 新加坡电话列表 许是解决方案。如果价格设定合理，且与其他类似项目相当，但销量仍然不佳，则可能是营销方面的问题。如果 NFT 定价合理，而且你一直在进行营销，那么问题可能出在作品本身或项目本身。
另一方面，你的作品定价可能
过低。价格能够向潜在买家传达价值，当你将作品定价为 0.99 美元，甚至只是 ETH 的一小部分时，这可能表明你的作品现在不值钱，将来也不会值钱。[粗体]大多数 NFT 买家购买是为了价格升值，而不是为了欣赏艺术价值。[粗体]如果你正在生产高质量的 NFT，一个定价策略可以简单地参考那些正在热销的热门中端项目（这里指的不是 BAYC 或其他高知名度的收藏品），并为你的产品设定类似的价格。
这些 NFT 的销售表明这个价格范围内有买家，而吸引他们参与你自己的项目只需要制作吸引他们的内容即可。
当然，这是假设你创作的是其他人愿意花钱购买的高质量艺术品。
3.) NFT 质量标准和期望
所有艺术都是主观的。NFT 艺术也具有思辨性。这为 NFT 创作者创造了一种非常有趣且独特的互动方式。
目前，甚至出现了一种特定的视觉 NFT 艺术风格。模仿这种流行的像素化风格可能有益，也可能有害。一些早期和最受欢迎的 NFT 项目都采用了这种极其简单的艺术风格，从而催生了成千上万的模仿者。
并非所有 NFT 都遵循这种风格。NFT 的发展远不止图像，还包括视频、音频和交互性。NFT 生态系统正以惊人的速度发展，为创造各种代币化的创意表达提供了机会。
说到 NFT 及其销售，投资者、艺术收藏家、艺术爱好者、音乐爱好者以及其他形形色色的人群之间存在着有趣的交集。这种来自不同背景、兴趣各异的人群融合，为艺术家创造了一个多元化的潜在接触群体。
购买 NFT 的个人类型各不相
同，原因也各不相同。有些人只是音乐人的粉丝，购买未发行的新作品作为 NFT。另一些人则是纯粹的投资者，他们希望像股票一样长期持有 NFT，或者快速出售以获利。
有些买家甚至不会太关注 NFT 本身的艺术性。如果一个项目获得了足够的关注，并引发了大量的炒作，就能实现销售。一旦一个项目建立了良好的销售记录，公众对艺术品的普遍看法就会是积极的，无论质量如何。看看 Gary Vee 那些垃圾 NFT 的售价就知道了。那是优质艺术品吗？绝对不是。这完全是营销手段，而且绝对有效。
另一件需要考虑的事情是，一群人会觉得某些艺术作品很有吸引力，而另一群人却可能完全不喜欢。艺术的主观性通常意味着艺术家需要专注于触达目标粉丝群和受众群体。如果你觉得自己已经做到了这一点，但仍然面临销售问题，那么问题可能出在作品本身的质量上。你需要能够诚实地评估你的作品质量，或者从任何提供作品的人那里获得诚实的反馈。
将你项目中的艺术作品与其他类似项目进行比较，并询问你熟悉圈子之外的人，是了解你作品表现的好方法。询问现有的粉丝和追随者他们喜欢什么、不喜欢什么，也是了解作品销售不佳原因的好方法。
追随 NFT 风格的潮流或许是
成功的秘诀。对于那些买不起 Bored Ape 的人来说，他们会寻找一些外观相似但价格不同的产品。这在任何品类的购物者中都很常见——不仅仅是 NFT。
这种策略的问题在于，你总是落后潮流几步，作品能否成功销售取决于你的作品能否在潮流兴起之时、消退之前获得曝光。例如，现在“无聊猿”风格和加密朋克艺术风格已经饱和，成千上万个类似风格的项目涌现。在这种风格过时之前，你能给多少只动物戴上帽子和墨镜呢？
另一种选择是坚持自己的风格。这或许是最真诚的表达，但“饥饿艺术家”的迷因存在是有原因的。有时候，公众只是还没准备好接受原创的想法。