汉斯伯里34岁时因癌症不幸去世，留下了一部由丈夫完成的戏剧《白》（Les Blancs），这部戏剧体现了她持续探索通过戏剧对抗种族主义的途径。汉斯伯里 在观看法国剧作家让·热内的《 黑人》 （Les Negres ，1959年）后，开始创作《白》 （Les Blancs ） 。她认为热内的戏剧通过对非洲人的浪漫化和异国情调化，回避了非洲殖民压迫的问题。她还认为热内的荒诞主义掩盖了其戏剧中真实而紧迫的问题。

汉斯伯里的《白衣人》 (LES BLANCS)，编剧 – 洛林·汉斯伯里 (Lorraine Hansberry)，导演 – 亚尔·法伯 (Yaël Farber)，设计 – 索特拉·吉尔摩 (Soutra Gilmour)，灯光 – 蒂姆·卢特金 (Tim Lutkin)，动作 – 伊莫金·奈特 (Imogen Knight)，国家大剧院，2016 年，图片来源：约翰·佩尔松 (Johan Persson)/
《白》（Les Blancs），洛林·汉斯伯里（导演：Yaël Farber，设计：Soutra Gilmour，灯光：Tim Lutkin，作曲：Imogen Knight）国家大剧院，2016年。图片来源：Johan Persson。图片经许可使用。
汉斯伯里很大胆，但对某些人来说，她还不够大胆。在 《荷兰人》 （1964）中，阿米里·巴拉卡对种族主义的刻画则更为平和，更具戏剧性，也更具创新性。在纽约地铁车厢里，一位名叫卢拉的性感白人女子搭讪一位名叫克莱（这个名字让人联想到可塑性极强、容易被塑造）的勤奋好学的年轻黑人男子。她戏弄、挑衅、侮辱他，激起他对所有白人的强烈愤怒，他坦言，他觉得自己应该杀了他们；然而，当他退缩、恢复镇定并决定离开时，她却刺穿了他的心脏，并命令其他乘客——他们在整个对话过程中都袖手旁观——在下一站将他的尸体扔出车厢。又一个毫无戒心的年轻黑人上了车，卢拉看着他：如同尤内斯库的 《教训》 （1951），这部剧的结尾暗示着，这将会是她的下一个受害者，而这种仪式性的杀戮将会无休止地重复。观众最后看到的画面是一位年迈的黑人售票员轻轻地拖着鞋，向卢拉脱帽致意。

手段终究是手段，但……它也有后果：一旦发明，它便拥有了生命，拥有了自身的现实。所以，在一个世纪里，人们援引宗教手段来掩盖他们的征服。在另一个世纪里，人们援引种族手段。现在，在这两种情况下，你我或许都能看出这种手段的欺骗性，但事实依然存在：一个人因为拒绝成为穆斯林或基督徒而被剑刺穿，或者因为是黑人而在扎滕贝或密西西比被枪杀，他正在承受着这种手段带来的彻头彻尾的现实。假装它不存在毫无意义——仅仅因为它是一个谎言！（《白衣人》第二幕， 洛林·汉斯伯里著 ）

2016 年 3 月 31 日，洛林·汉斯伯里的《白衣人》在英国国家大剧院的奥利维尔剧院开演。该剧由屡获殊荣的导演雅尔·法伯执导，演出将持续到 2016 年 6 月 2 日。这是法伯在国家大剧院的首次演出。

本文标题中的谚语在现代文学中很少出现，如果不是多萝西·塞耶斯小说的标题，甚至可能已被遗忘。然而，这句谚语曾一度家喻户晓，有大量的文献致力于它。这些出版物不仅出现在必不可少的《笔记与查询》、《美国笔记与查询》和《布莱克伍德爱丁堡杂志》上，也出现在一些重要的报纸和期刊上，如《英国阿波罗》和《丘奇曼先令杂志》，更不用说《英国皇家文学学会会刊》 。可以预见，这句谚语的出处尚未被发现。在我最近关于挂扫帚习俗的文章中，我写道，那些试图寻找习语起源的人跨越了广义上的民间传说（即包括习俗）和词源学之间的界限。九个裁缝的故事，除了“全球性”之外，也提出了“跨学科”的挑战，这种情况应该温暖每一位现代学者的心。

盛装打扮。